HATTORI Takashi
“NOISE”

服部峻
『NOISE』

￥2,750（税込）
IPM-8137
2022年9月9日リリース
国内盤CD
レーベル：Inpartmaint Inc.

 

菊地成孔をして”天才”と評され、映画美学校 音楽美学講座の第1期生として、若干15歳にして特別に入学を許可された異色の経歴を持つ大阪出身の音楽家 服部峻による3作目のアルバムは、前作から約6年のスパンを経て、2021年の年末に突如としてデジタル音源のみで自主リリースされた。
 
近年では、Dos Monosの構成員として知られる 没 a.k.a NGSとのHK ETERNALでの活動や、映像作家 遠藤麻衣子監督との継続的なコラボレーションなど、分野を飛び越えながら常に音楽に献身し続ける音楽家 服部峻が、長い制作期間を経て辿り着いたキャリア最高傑作。この度、インパートメントより初めてCD化される。
 
2013年にリリースした1st “UNBORN”、2015年の2nd “MOON”に続く本作 “NOISE”は、相反するあらゆる事象の境界線を内側から溶かしていく様に、挑戦的でスリリングな音像が身体と意識との間を駆け巡る。それはまるで繰り返し見る奇妙な夢の様に重厚かつエネルギッシュでありつつも、随所にコミュニケーションの余白を残している。言葉を持たない動物や植物が語りかける様に、もしくは自然現象や人工物に表情を見出す様に。雑然とした心象を背景にしながらも、繊細な機微を捉えたしなやかな視点に導かれ、音の交信は続いていく。
 
人間の持ち得るすべての感覚に訴える様な異常な緊張感と、識別可能な感情の枠組みをすり抜けてしまう俯瞰した空気感が同居する、そんな真空状態の知覚に迫るこの未開の音像は、まるで先ほどまで身体を有していた魂の”最初の”足取りの様に身近で不確かだ。その亡霊は、この世のどこにも存在しないグランドピアノを調律し、ハードウェアを失ったシンセサイザー音源をかき集め、かつての身体で鑑賞したオーケストラの演奏や映画の劇版を記憶だけで再構築してみせる。その様子は、日々薄れ行く感覚や失っていく感情を取り戻すべく必死な姿にも見えるし、それそのものを慈しむ様に可笑しさや楽しさを選り好みしている様にも思える。
 
本作では、服部峻が作曲から演奏、ミキシング、マスタリングまですべてを行い、唯一の客演として愛知在住のトラックメーカー ind_fris が”Ryukyu Glass”に参加している。
CDにはライナーノーツとして細田成嗣による日本語文と、安永哲郎によるその英訳文のブックレットを収録。アートワークは服部本人によるものに加え、 堀本達矢、A FOOL、 松岡ジョセフら、交流のあるアーティストが協力している。
 
The third album by HATTORI Takashi, a musician from Osaka with a unique background, who was described as a “genius” by Naruyoshi Kikuchi and was admitted to the first term of the Music Aesthetics Course at the Film School “Bigakko” of Tokyo at the age of only 15, was released independently at the end of 2021 after a six-year gap from the previous album. It was suddenly self-released on his Bandcamp page at the end of 2021.
 
This is the masterpiece of the career of HATTORI Takashi, a musician who has been constantly dedicating himself to music while crossing over fields, such as his recent activities with HK ETERNAL with Dos Monos member botsu a.k.a NGS and his ongoing collaboration with filmmaker Maiko Endo. It is now being released on CD for the first time by Inpartmaint Inc., Tokyo.
 
“NOISE” has a challenging and thrilling soundscape that runs between the body and consciousness, as if melting the boundaries of every contradictory event from the inside. It is profound and energetic, like a strange dream that repeats itself, yet leaves a margin of communication here and there. It is like wordless animals or plants speaking to you, or a natural phenomenon or man-made object expressing itself. The sound communication continues, guided by a flexible point of view that captures delicate subtleties against a backdrop of chaotic mental images.
 
This uncultivated sound image that approaches the perception of such a vacuum, where an unusual tension that appeals to all human senses and a bird’s-eye view of the atmosphere that slips through the framework of identifiable emotions coexist, is as familiar and uncertain as the “first” steps of a soul that had a body just a moment ago. The ghost tunes a grand piano that no longer exists, gathers synthesizer sounds that have lost their hardware, and reconstructs from memory the orchestral performances and film scores that the body once enjoyed.
 
HATTORI Takashi composed, performed, mixed, and mastered the entire album, and ind_fris, a track maker based in Aichi, Japan, participated in “Ryukyu Glass” as the only guest performer.
The CD includes a booklet with liner notes written in Japanese by Narushi Hosoda and translated into English by Tetsuro Yasunaga and Jeff Fuccillo.
In addition to HATTORI Takashi’s own artwork, the CD features artwork by Tatsuya Horimoto, A FOOL, Joseph Matsuoka, with whom he has collaborated.
 
Tracklisting:
1.VS 1
2.The Sculpture
3.Downpour
4.Fate
5.Gaze
6.Koe Naki Koe
7.The Matsuri
8.Emancipation X
9.Anima
10.Ryukyu Glass
11.Tokyo Days
12.VS 2
 
ライナーノーツ：細田 成嗣
英訳：安永 哲郎 / Jeff Fuccillo